Glossaire du Street Art, Graffiti & Breakdance
Plongez dans l’univers du street art, graffiti & breakdance à travers ce lexique complet. Découvrez les termes, techniques et expressions emblématiques qui façonnent la culture urbaine contemporaine.
Académique
Baranne
Gros marqueur détourné de son usage initial, apprécié pour son débit important et son tracé épais.
Battle
Compétition entre graffeurs ou danseurs, autour d’un thème, d’un style, d’une contrainte de temps ou d’un défi technique.
Battle Of The Year (BOTY)
Compétition internationale de breaking fondée en 1990 en Allemagne et considérée comme l’un des événements les plus prestigieux de la culture hip-hop. Dédiée principalement aux crews, elle met en avant la créativité, la synchronisation, la technique et l’esprit d’équipe à travers des chorégraphies et des affrontements spectaculaires.
Véritable institution du breaking, le BOTY a contribué à la reconnaissance mondiale de cette discipline et à sa professionnalisation. Il rassemble chaque année les meilleurs groupes de danseurs venus du monde entier et demeure une référence incontournable pour les passionnés et les professionnels.
B-Boy / B-Girl
Danseur/se pratiquant le breakdance, une discipline emblématique de la culture hip-hop née dans le Bronx à New York dans les années 1970. Le terme désigne les artistes qui s’expriment à travers des mouvements acrobatiques et rythmés au sol, appelés breaking.
Beatbox
Discipline vocale consistant à reproduire des rythmes, des percussions et des sons musicaux uniquement à l’aide de la bouche, des lèvres et de la voix. Apparu dans les années 1980, le beatbox est un art emblématique de la culture hip-hop. Il accompagne souvent les performances de rap, de danse et d’improvisation artistique.
Big up
Dédicace, hommage ou message de respect adressé à une personne, un crew ou une communauté.
Biting (Bite / Biter)
Terme désignant l’action de copier ou de reproduire le style, les mouvements ou les enchaînements d’un autre danseur. Dans la culture hip-hop, cette pratique est fortement désapprouvée. Bien qu’elle n’entraîne pas systématiquement la défaite lors d’un battle, elle nuit à la réputation du breaker concerné. Ce terme est également utilisé dans le graffiti.
Black book
Carnet personnel dans lequel un artiste rassemble croquis, essais, recherches, sketches et évolutions de style.
Block letters
Très grandes lettres simples, carrées et lisibles, conçues pour être vues de loin. Souvent réalisées avec des caps larges ou au rouleau.
Block style
Style de lettrage géométrique, cubique et très lisible. Il s’oppose aux formes plus complexes du wild style.
Body painting / Body graff
Intervention artistique réalisée directement sur le corps humain, à la peinture ou à d’autres médiums visuels.
Bombing
Action de peindre au spray de manière répétée dans l’espace urbain. Le terme renvoie souvent à une pratique intensive du graffiti.
BOTY (Battle Of The Year)
Compétition internationale de breaking fondée en 1990 en Allemagne et considérée comme l’un des événements les plus prestigieux de la culture hip-hop. Dédiée principalement aux crews, elle met en avant la créativité, la synchronisation, la technique et l’esprit d’équipe à travers des chorégraphies et des affrontements spectaculaires.
Véritable institution du breaking, le BOTY a contribué à la reconnaissance mondiale de cette discipline et à sa professionnalisation. Il rassemble chaque année les meilleurs groupes de danseurs venus du monde entier et demeure une référence incontournable pour les passionnés et les professionnels.
Breakdance
Terme popularisé par les médias pour désigner une danse urbaine spectaculaire née dans le Bronx (New York) dans les années 1970. Issue de la culture hip-hop, elle se caractérise par des mouvements acrobatiques, des rotations au sol et des figures techniques. Bien que largement répandu, ce terme est aujourd’hui remplacé par Breaking, appellation officielle reconnue à l’international et aux Jeux Olympiques.
Breaking
Nom authentique du breakdance au sein de la culture hip-hop. Cette discipline artistique et sportive combine créativité, musicalité et performance physique. Elle se compose notamment de Toprock (danse debout), Footwork (travail au sol), Power Moves (figures acrobatiques) et Freezes (poses figées). Le Breaking est l’un des quatre piliers fondamentaux du hip-hop, aux côtés du DJing, du MCing (rap) et du graffiti. Il a fait son entrée aux Jeux Olympiques de Paris 2024.
Breakbeat
Segment instrumental d’un morceau de funk, de soul ou de hip-hop, caractérisé par un rythme percussif isolé et répétitif. Popularisé dans les années 1970 par des DJs pionniers comme Kool Herc, le breakbeat constitue la base musicale sur laquelle les B-Boys et B-Girls exécutent leurs performances. Il est à l’origine de nombreux styles musicaux électroniques et urbains.
Bubble letters
Bubble style
Buff / Buffer
Action de faire disparaître un graff/flop/tag, par nettoyage, recouvrement ou traitement de surface, en général faite par les autorités ou les propriétaires.
Calligraphie
Call Out
Can / Canette / Cannette
Synonyme de bombe de peinture.
Cap / Caps
Embout(s) interchangeable(s) placé(s) sur la bombe aérosol permettant de contrôler le débit et la largeur du trait.
Cellograff
Technique consistant à tendre du film cellophane entre deux supports afin d’y peindre temporairement sans dégrader le lieu.
Chrome
Peinture métallisée, souvent argentée, très utilisée dans le graffiti pour sa brillance, sa forte visibilité et son pouvoir couvrant.
Commande
Projet artistique réalisé à la demande d’un client, d’une institution, d’une collectivité ou d’une entreprise, dans un cadre professionnel.
Contour
Terme générique désignant les lignes qui délimitent et structurent un lettrage ou une composition en graffiti. Il permet de définir la forme des lettres, d’améliorer leur lisibilité et de renforcer leur impact visuel. Réalisé le plus souvent à la bombe de peinture avec un tracé précis, le contour constitue une étape clé dans l’élaboration d’une pièce.
Crash
Crew
Groupe ou collectif de graffeurs ou danseurs pratiquant ensemble et partageant souvent un nom ou une identité commune.
Cypher
Cercle formé par des danseurs au sein duquel les breakers se succèdent pour performer. Symbole d’échange, de respect et de créativité, il constitue un espace fondamental d’expression dans la culture hip-hop.
Cypher Cat / Cypher B-Boy / Cypher B-Girl
Danseur ou danseuse particulièrement à l’aise dans les cyphers. Il ou elle se distingue par sa créativité, son endurance et sa capacité à enchaîner plusieurs passages sans répétition ni perte d’intensité.
Dégradé
Transition progressive entre plusieurs teintes.
DJing
Art de sélectionner, mixer et manipuler des morceaux de musique à l’aide de platines et d’une table de mixage. Né dans le Bronx à New York dans les années 1970, le DJing est l’un des quatre piliers fondamentaux de la culture hip-hop, aux côtés du MCing, du breaking et du graffiti. Les DJs utilisent diverses techniques telles que le scratching, le beatmatching, le sampling et le looping pour créer des transitions fluides et des compositions originales. Des pionniers comme DJ Kool Herc, Afrika Bambaataa et Grandmaster Flash ont joué un rôle déterminant dans son développement.
Drips
Coulures volontaires de peinture utilisées comme effet esthétique dans le graffiti ou le street art.
Eco-graffiti / Green tag
Technique consistant à créer un visuel à partir de matières naturelles, de mousse, de boue ou de mélanges végétaux, souvent dans une logique plus écologique.
Effet
End-to-end
Graff réalisé sur toute la longueur d’un wagon ou d’un support de transport.
Fat cap
Embout large produisant un trait épais, utile pour les remplissages, les block letters ou les gestes rapides.
Fanzine
Publication indépendante, autoéditée et diffusée à petite échelle, généralement réalisée par des passionnés. Dans la culture graffiti et street art, les fanzines regroupent photographies de pièces, interviews d’artistes, croquis, récits de voyages et témoignages sur la scène urbaine. Ils constituent de précieux supports de diffusion, d’archivage et de transmission de la culture underground.
Festival Kosmopolite
Festival souvent considéré comme l’un des premiers grands rendez-vous internationaux dédiés au graffiti et au street art.
Fill-in / Fillin
Remplissage intérieur d’un lettrage ou d’une forme.
Fioriture
Petit détail ornemental ajouté à une pièce pour la rendre plus riche ou plus élégante.
Flat design
Le flat design est un style graphique minimaliste apparu dans le design numérique et progressivement intégré au street art, à l’illustration et à la décoration murale.
Il se caractérise par :
- des formes simples et épurées,
- des aplats de couleurs,
- peu ou pas d’effets de volume,
- l’absence d’ombres réalistes ou de textures complexes,
- une lecture visuelle claire et directe.
Le flat design privilégie l’efficacité visuelle, les contrastes de couleurs et les compositions graphiques modernes.
Dans le cadre d’une fresque murale ou d’un projet street art, ce style permet de créer des visuels lisibles, contemporains et facilement identifiables, même à grande échelle.
Chez WOLS Street Art, le flat design peut être utilisé pour :
- des paysages stylisés,
- des compositions décoratives,
- des univers graphiques immersifs,
- des projets pédagogiques,
- ou des décorations branding pour entreprises et commerces.
Flop
Lettrage rapide, souvent arrondi, exécuté sans remplissage complexe ou en une seule couleur. Il peut aussi être appelé throw-up ou bubble style.
Fond
Arrière-plan de la composition, destiné à renforcer l’ambiance générale et à mettre en valeur les éléments principaux.
Footwork
Ensemble des déplacements et jeux de jambes réalisés au sol dans le breaking. Il s’agit d’un élément fondamental de la discipline, qui met en valeur la fluidité, le rythme, la précision et la créativité du danseur. Le footwork permet de construire des enchaînements dynamiques et de développer un style personnel.
Footwork Cat
Breaker reconnu pour l’excellence et la complexité de son jeu de jambes au sol, privilégiant la fluidité, la rapidité et la précision technique.
Freestyle
Réalisation improvisée, sans réflexion ou entraînement préalable, guidée par la spontanéité du geste.
Freeze
Figure consistant à se figer brièvement dans une position d’équilibre souvent spectaculaire. Elle sert généralement à marquer la fin d’un enchaînement ou à accentuer un passage musical.
Fresque
Grande composition murale développée sur une surface importante, mêlant souvent lettrages, personnages, couleurs et narration visuelle.
Futura 2000
Artiste majeur de la culture graffiti, souvent cité parmi les figures historiques du mouvement.
De son vrai nom Leonard Hilton McGurr, Futura 2000 est un artiste américain né en 1955 à New York et l’un des pionniers du graffiti moderne. Reconnu pour son style abstrait et innovant, il a contribué à faire entrer l’art urbain dans les galeries et sur la scène internationale. Proche de la culture hip-hop, il collabore notamment avec The Clash dans les années 1980 et avec de grandes marques telles que Nike et Louis Vuitton, affirmant son influence majeure dans l’histoire du graffiti et street art contemporain.
Graff
Terme lié à l’écriture peinte ou gravée dans l’espace urbain. Il désigne généralement le lettrage.
Graphe vient du grec « graphein » qui signifie écrire.
Graff 3D
Travail de profondeur, de relief et de perspective dans le lettrage, pour donner une impression de volume.
Graffeur
Graffiti
Terme désignant des inscriptions, dessins ou marques réalisés sur des surfaces publiques ou privées. Issu de l’italien graffiti, lui-même dérivé du latin graphium et du grec graphein (« écrire » ou « graver »), il renvoie à une pratique artistique et communicative dont les origines remontent à l’Antiquité.
Des formes anciennes de graffiti ont été découvertes en Grèce et dans l’Empire romain, notamment à Pompéi, où messages, caricatures et déclarations étaient gravés sur les murs. Plus largement, les peintures pariétales préhistoriques témoignent de la volonté humaine de s’exprimer sur des parois, bien qu’elles ne relèvent pas à proprement parler du graffiti au sens moderne.
Dans sa forme contemporaine, le graffiti émerge à la fin des années 1960 aux États-Unis, notamment à New York et à Philadelphie, à travers la pratique du tagging et du lettrage stylisé. Il se développe initialement en marge des scènes musicales urbaines, notamment autour du jazz, avant d’être pleinement intégré à la culture hip-hop dans les années 1970, aux côtés du DJing, du MCing et du breaking.
Aujourd’hui, le graffiti se caractérise par :
- l’art du lettrage et de la signature (tag, throw-up, pièce) ;
- une forte dimension identitaire et compétitive ;
- des codes esthétiques et éthiques propres à sa culture ;
- une reconnaissance internationale en tant que discipline artistique majeure.
Bien qu’il fasse partie de l’art urbain, il se distingue du street art, qui regroupe des formes d’expression plus figuratives, accessibles et souvent institutionnalisées. Tandis que le graffiti privilégie l’écriture et l’affirmation du nom, le street art s’adresse généralement à un public plus large à travers des œuvres narratives ou décoratives.
Green tag / Eco-graffiti
Technique consistant à créer un visuel à partir de matières naturelles, de mousse, de boue ou de mélanges végétaux, souvent dans une logique plus écologique.
Hall of fame
Handstyle
Style d’écriture personnel d’un artiste, particulièrement visible dans le tag.
Highlight / light
Effet de lumière, de reflet ou de brillance destiné à dynamiser une lettre ou une forme.
Ignorant Style
Courant esthétique du graffiti et du street art caractérisé par une apparente simplicité volontaire, des traits maladroits et une exécution naïve. Inspiré du dessin enfantin et de l’art brut, ce style détourne les codes traditionnels du graffiti pour privilégier l’humour, l’ironie et l’expression spontanée. Derrière son aspect volontairement imparfait se cache une démarche artistique réfléchie, visant à remettre en question les standards techniques et esthétiques conventionnels.
Popularisé dans les années 2000, notamment en Europe et aux États-Unis, l’Ignorant Style s’impose aujourd’hui comme une forme d’expression contemporaine à part entière, reconnue pour son authenticité et sa liberté créative.
Inline
Contour interne tracé à l’intérieur du lettrage, entre le remplissage (fill-in) et l’outline. Il permet de renforcer la lisibilité, d’accentuer les volumes et d’ajouter du contraste. L’inline apporte finesse et profondeur à la composition.
Jam
Événement artistique légal rassemblant plusieurs artistes autour d’un temps de peinture, d’une programmation ou d’une performance collective.
JAM D'ARC
JAM D’ARC est un événement artistique et culturel dédié au graffiti, au street art et aux cultures urbaines organisé sur les murs de l’école Jeanne d’Arc du Cypressat à Cenon.
Pensée comme une jam graffiti ouverte, conviviale et intergénérationnelle, la JAM D’ARC réunit artistes urbains, passionnés, habitants, adhérents et curieux autour de la création collective, du partage et de la pratique artistique dans l’espace public.
L’événement se déroule généralement sur deux journées ouvertes au public, bien que la réalisation complète des fresques puisse s’étendre sur plusieurs semaines selon les projets, les disponibilités des artistes et les contraintes techniques ou météorologiques.
La JAM D’ARC a pour objectif de :
- valoriser la culture graffiti et street art ;
- créer des espaces d’expression artistique accessibles ;
- favoriser les rencontres entre artistes et habitants ;
- soutenir la création urbaine locale ;
- faire découvrir les pratiques artistiques liées au graffiti ;
- proposer un moment culturel, familial et intergénérationnel.
Durant l’événement, les artistes investissent les murs de l’établissement afin de réaliser :
- fresques graffiti ;
- peintures murales ;
- lettrages ;
- illustrations ;
- compositions street art ;
- performances artistiques collectives.
La JAM D’ARC peut également accueillir :
- des initiations artistiques ;
- des temps d’échange ;
- des rencontres avec le public ;
- des animations culturelles ;
- une ambiance musicale Hip-Hop ;
- des moments conviviaux autour des cultures urbaines.
L’événement transforme temporairement l’école et ses abords en véritable galerie à ciel ouvert tout en favorisant les échanges entre création artistique, habitants et cultures urbaines.
Portée par une volonté de transmission, de partage et d’accessibilité culturelle, la JAM D’ARC s’inscrit pleinement dans la démarche de WOLS Street Art visant à développer des événements artistiques humains, ouverts et ancrés dans leur territoire.
Jam SLATE
La jam SLATE est un événement graffiti et street art organisé par WOLS Street Art sur des murs d’établissements scolaires temporairement mis à disposition afin d’accueillir des créations artistiques urbaines.
Chaque édition de la jam SLATE s’articule autour :
- d’une thématique commune ;
- d’une fresque collective ;
- de rencontres entre artistes urbains ;
- d’échanges culturels et humains ;
- et de moments de partage ouverts au public.
La jam rassemble différents profils d’artistes :
- graffeurs,
- street artists,
- illustrateurs,
- peintres,
- passionnés de cultures urbaines,
- adhérents de l’association,
- ou artistes invités.
Les participants réalisent notamment :
- fresques graffiti ;
- lettrages ;
- compositions street art ;
- illustrations murales ;
- performances artistiques ;
- créations collectives.
L’événement peut également intégrer :
- des initiations artistiques ;
- des temps de médiation culturelle ;
- des échanges avec les habitants ;
- des rencontres autour du graffiti et des cultures urbaines ;
- des moments conviviaux et participatifs.
Bien que les temps forts de la jam SLATE se déroulent généralement sur une ou plusieurs journées ouvertes au public, certaines œuvres peuvent nécessiter plusieurs semaines de réalisation selon les contraintes techniques, météorologiques ou les disponibilités des artistes.
À travers la jam SLATE, WOLS Street Art souhaite développer des espaces d’expression artistique accessibles tout en favorisant la création urbaine, les rencontres humaines et la transmission des cultures graffiti et street art.
Kill the Beat
Expression valorisante désignant un breaker dont les mouvements épousent parfaitement les accents et les variations musicales.
King
Dans certains contextes, désigne un graffeur particulièrement reconnu, ou celui qui initie et structure un projet mural.
Kosmopolite
Festival souvent considéré comme l’un des premiers grands rendez-vous internationaux dédiés au graffiti et au street art.
Lettrage
Base du graffiti. Travail sur les lettres, leur forme, leur rythme, leur style et leur lisibilité.
Light
Effet lumineux appliqué à une œuvre pour accentuer le volume, la brillance ou la dynamique des lettres.
Line art
Le line art est un style artistique basé principalement sur le dessin au trait.
Il consiste à créer une illustration à l’aide de lignes, contours et tracés simplifiés, sans nécessairement utiliser de remplissages complexes, d’ombres ou de textures détaillées.
Le line art peut être :
- minimaliste,
- abstrait,
- figuratif,
- géométrique,
- ou illustratif.
Ce style est particulièrement apprécié pour :
- sa lisibilité,
- son élégance graphique,
- sa simplicité visuelle,
- et son efficacité sur de grands formats.
Dans le graffiti, le street art et la décoration murale, le line art permet de créer :
- des personnages stylisés,
- des compositions modernes,
- des motifs décoratifs,
- des fresques épurées,
- ou des éléments graphiques servant à structurer un mur.
Le line art est souvent utilisé en complément :
- d’aplats de couleurs,
- de typographies graffiti,
- ou de compositions abstraites contemporaines.
Live painting
Performance artistique consistant à réaliser une œuvre en direct devant un public. Très répandu dans les festivals, événements culturels et manifestations urbaines, le live painting met en valeur le processus de création et favorise l’interaction entre l’artiste et les spectateurs. Dans le street art et le graffiti, il contribue à démocratiser ces disciplines et à les rendre accessibles à tous.
Marker
Feutre ou marqueur, souvent à embout large, utilisé pour le tag.
Marker Tank / Tank Marker
Marqueur à embout rectangulaire, généralement rempli d’encre liquide.
Masterpiece / Pièce maîtresse
Œuvre particulièrement aboutie, ambitieuse ou emblématique du savoir-faire d’un artiste ou d’un crew.
MCing (Emceeing)
Art du rap et de la maîtrise de cérémonie. Le MC (Master of Ceremonies) anime les événements, improvise des textes rythmés et interagit avec le public sur les beats du DJ. Issu de la culture hip-hop des années 1970, le MCing repose sur la créativité, le flow, le sens du rythme et la qualité d’écriture. Il constitue l’un des piliers essentiels du mouvement hip-hop.
Mémorial
Œuvre artistique réalisée en hommage à une personne, à un événement ou à une cause. Dans le graffiti et le street art, il peut s’agir d’une fresque commémorative honorant un artiste disparu, une figure emblématique ou un moment marquant de l’histoire. Ces créations témoignent de la dimension sociale, historique et émotionnelle de l’art urbain.
Dans la culture graffiti, il est également courant que des graffeurs réalisent des tags, des pièces ou des fresques au nom d’un artiste décédé afin de lui rendre hommage et de perpétuer sa mémoire, son influence et sa notoriété. Ces hommages, souvent appelés tribute pieces ou R.I.P. walls, incarnent l’esprit de respect et de transmission propre à la communauté.
Ninety Nine / Nineteen Ninety / 1990
Figure emblématique du breaking consistant en une rotation effectuée en équilibre sur une seule main. Lors de ce mouvement, le B-Boy ou la B-Girl pivote sur lui-même comme une toupie, faisant preuve d’une grande maîtrise technique, de force, d’équilibre et de contrôle corporel.
Apparu au début des années 1980, ce move est attribué à Ken Swift, membre du légendaire Rock Steady Crew. À l’origine, il était utilisé comme une transition entre différentes figures, notamment vers le Backspin. Avec le temps, il a évolué pour devenir une prouesse technique à part entière, les danseurs cherchant à prolonger la rotation et à en perfectionner l’exécution.
Son appellation « 1990 » reflète l’aspect futuriste et innovant qu’il incarnait lors de sa création. Par extension, la variante exécutée sur deux mains est connue sous le nom de « 2000 ».
Off Beat
Se dit d’un danseur qui n’est pas en phase avec le rythme de la musique.
Old School
Style ou esthétique renvoyant aux premières décennies du graffiti, notamment aux codes visuels des années 1970 à 1980.
One-liner
Outerline
Trait supplémentaire appliqué à l’extérieur de l’outline. Il permet de détacher davantage le lettrage de son fond, d’augmenter son impact visuel et de renforcer la lisibilité à distance. Il est parfois appelé second outline ou surcontour en français.
Outline
Contour principal du lettrage ou de la pièce. Il structure l’œuvre, améliore sa lisibilité et met en valeur le remplissage ainsi que les effets visuels. Il constitue une étape essentielle dans la réalisation d’une pièce.
Ouvrir un mur / Ouvrir un spot
Investir un mur ou un spot vierge pour y peindre une première œuvre, légalement ou non selon le contexte.
Perso
Personnage ajouté à une composition, souvent issu de la culture populaire, de la BD, du manga ou de l’imaginaire de l’artiste.
Phase
Terme issu de la culture hip-hop désignant un élément stylistique distinctif qui enrichit une performance ou une œuvre.
- Dans le graffiti, une phase correspond à un détail décoratif ou ornemental ajouté au lettrage ou à la composition. Il peut s’agir de flammes, de bulles, de flèches, de motifs internes ou d’effets graphiques destinés à dynamiser et personnaliser la pièce.
- Dans le breaking, une phase désigne une séquence ou un enchaînement de mouvements exécutés avec style et maîtrise. Elle met en valeur la créativité, la musicalité et l’identité propre du danseur.
Ce terme illustre la richesse du vocabulaire partagé entre les différentes disciplines de la culture hip-hop, où l’expression individuelle et l’originalité occupent une place centrale.
Phaser
Dans le breaking, un phaser est un B-Boy ou une B-Girl spécialisé(e) dans l’exécution des powermoves, c’est-à-dire des figures acrobatiques spectaculaires reposant sur la vitesse, la rotation, la force et l’endurance. Ce style met en avant des mouvements tels que la Coupole (Windmill), le Thomas (Flare), le Headspin ou encore le 1990 (Nineteen Ninety/Ninety Nine). Le phaser se distingue par sa maîtrise technique et sa capacité à enchaîner des figures dynamiques avec fluidité et précision.
Ce terme s’oppose généralement à celui de danseur privilégiant le travail debout ou le jeu de jambes, soulignant ainsi la diversité des styles au sein du breaking.
Pièce
Pochoir
Support découpé réutilisable permettant de reproduire rapidement un motif à la peinture.
Pochoiriste
Artiste qui utilise la technique du pochoir pour créer des images ou des compositions, généralement à l’aide de bombes de peinture. Cette méthode permet une reproduction rapide, précise et souvent très détaillée. Parmi les figures emblématiques figurent Blek le Rat, Jef Aérosol ou Banksy.
- Un pochoiriste n'est pas un graffeur.
Dans la culture graffiti, un artiste travaillant exclusivement au pochoir n’est pas considéré comme un graffeur, le graffiti reposant historiquement sur l’art du lettrage et de la signature. On le qualifie plutôt de street artist lorsqu’il intervient dans l’espace public. En revanche, si ses œuvres sont réalisées uniquement en atelier ou en galerie, cette appellation peut être discutée, car elle suppose un lien direct avec la rue.
Posca
Marque devenue nom d’usage courant pour désigner certains marqueurs de peinture acrylique.
Power Head
Power Moves / Powermoves
Punition
Fait de repeindre régulièrement un lieu ou un mur pour y maintenir sa présence malgré les effacements ou recouvrements.
Recouvrement
Action de repeindre par-dessus une œuvre existante. Dans la culture graffiti, cela s’inscrit parfois dans des codes implicites de respect ou de confrontation.
Red Bull BC One
Compétition internationale de breaking lancée en 2004 par la marque Red Bull. Contrairement au Battle Of The Year, elle met en lumière des affrontements en solo opposant les meilleurs B-Boys et B-Girls du monde.
Reconnu pour son niveau d’excellence et sa visibilité médiatique mondiale, cet événement a contribué à populariser le breaking auprès du grand public et à renforcer sa reconnaissance en tant que discipline artistique et sportive. La finale mondiale constitue l’un des titres les plus convoités de la scène hip-hop contemporaine.
Repasser
Peindre sur une œuvre déjà présente, soit dans une logique de renouvellement, soit dans un geste conflictuel.
Rempli / remplissage
Remplissage intérieur d’un lettrage ou d’une forme.
Répétition
Reverse graffiti / Clean tag
Technique consistant à créer une image ou un lettrage en nettoyant une surface sale plutôt qu’en y ajoutant de la peinture.
Round
Passage ou phase de confrontation lors d’un battle. En breaking, il désigne le moment où un danseur entre dans le cypher ou sur l’aire de battle pour présenter sa performance face à un adversaire. Dans le graffiti ou le street art, le round peut aussi désigner un tour ou une manche au cours d’un battle, d’un défi créatif ou d’une compétition artistique, durant lequel chaque participant réalise une proposition selon un temps, un thème ou une contrainte donnée.
Sérigraffiti
Œuvre ou série d’œuvres inspirées du graffiti, développées selon un même principe visuel ou technique, souvent dans un cadre plus éditorial ou galerie.
Session
Moment où plusieurs artistes se retrouvent pour peindre ensemble.
Set
Enchaînement de mouvements préparé et répété à l’entraînement. Un set peut être court ou élaboré et est souvent utilisé lors de compétitions pour optimiser la performance.
Skills
Terme issu de l’anglais signifiant « compétences » ou « savoir-faire ». Dans le graffiti, il désigne la maîtrise technique et artistique d’un graffeur, incluant la qualité du lettrage, la précision du tracé, la gestion des couleurs, la composition, le sens du style et l’originalité. Avoir de bons skills est un signe de reconnaissance et de respect au sein de la communauté.
Ce terme est également utilisé dans le breaking et plus largement dans la culture hip-hop pour qualifier le niveau technique, la créativité et la capacité d’un artiste à se démarquer par son talent et son expérience.
Applications selon les disciplines :
- Dans le graffiti : qualité du trait, maîtrise des bombes, sens du style, harmonie des couleurs et complexité du lettrage.
- Dans le breaking : technique, musicalité, fluidité, créativité, précision des mouvements et maîtrise des powermoves et freezes.
- Dans la culture hip-hop : niveau global d’expertise artistique, incluant le DJing, le rap, le beatbox et les arts visuels.
Sketch book / Black book
Carnet de croquis et de recherches personnelles d’un artiste.
Skinny cap / Fine cap
Embout produisant un trait fin ou moyen, adapté aux détails et aux contours.
SLATE (jam)
SLATE est une jam graffiti et street art organisée par WOLS Street Art sur des murs d’établissements scolaires mis temporairement à disposition afin d’accueillir des créations artistiques urbaines.
Pensé comme un événement de rencontre, de création et de transmission autour du graffiti et du street art, SLATE réunit artistes urbains, passionnés, adhérents, habitants et curieux dans une ambiance conviviale, bienveillante et accessible.
Chaque édition s’articule généralement autour :
- d’un thème commun ;
- d’une fresque collective ;
- d’échanges artistiques ;
- de rencontres humaines et culturelles ;
- et d’une immersion dans les cultures urbaines.
L’événement a notamment pour objectifs de :
- favoriser l’expression artistique urbaine ;
- valoriser les murs mis à disposition ;
- soutenir les artistes locaux ;
- sensibiliser le public aux cultures graffiti et street art ;
- développer des moments de partage autour de la création collective.
Durant la jam, les artistes investissent les supports autorisés afin de réaliser :
- fresques graffiti ;
- compositions street art ;
- illustrations ;
- lettrages ;
- créations collaboratives ;
- performances artistiques.
L’événement peut également intégrer :
- des initiations artistiques ;
- des échanges avec le public ;
- des moments conviviaux ;
- des temps de médiation culturelle autour du graffiti et des cultures urbaines.
Bien que les temps forts de la jam se déroulent sur une ou plusieurs journées ouvertes au public, certaines réalisations peuvent nécessiter plusieurs semaines de travail selon l’ampleur des fresques, les disponibilités des artistes ou les conditions techniques.
À travers SLATE, WOLS Street Art souhaite développer des espaces d’expression artistique accessibles, humains et vivants tout en favorisant le dialogue entre établissements scolaires, artistes urbains, habitants et cultures urbaines.
Spot
Lieu identifié pour peindre, qu’il soit légal, toléré ou illégal.
Spray
Terme anglais désignant la bombe de peinture aérosol, principal outil utilisé par les graffeurs et street artists. Il permet de projeter de la peinture sous pression sur une surface, offrant rapidité d’exécution, fluidité du geste et grande diversité d’effets artistiques.
Le spray est particulièrement apprécié pour sa polyvalence, permettant de réaliser aussi bien des tags que des fresques complexes, grâce à l’utilisation de différents embouts appelés caps, qui modulent l’épaisseur et le débit du trait.
Squeezer
Marqueur souple dont le débit d’encre varie selon la pression exercée.
Street art (art urbain)
Mouvement artistique regroupant l’ensemble des créations réalisées dans l’espace public, qu’elles soient légales ou non. Il englobe diverses techniques telles que le pochoir, le collage, les stickers, la mosaïque, les installations ou encore les fresques murales. Plus accessible et narratif que le graffiti, le street art vise souvent à transmettre un message social, politique ou esthétique. Bien que distinct, il inclut le graffiti comme l’une de ses composantes culturelles.
Style ignorant
Style volontairement naïf, brut ou faussement maladroit, inspiré du dessin enfantin ou populaire.
Sticker
Étiquette autocollante imprimée ou réalisée à la main, comportant un visuel, un logo ou un blaze. Empruntée à l’univers de la publicité et du marketing, cette technique est largement utilisée dans le street art pour diffuser rapidement une identité artistique dans l’espace urbain.
Faciles à produire et à poser, les stickers sont généralement apposés sur le mobilier urbain : panneaux de signalisation, gouttières, lampadaires, boîtes aux lettres ou poubelles, afin d’assurer une visibilité maximale. Moins imposants que les graffs, ils constituent un moyen accessible et efficace de marquer sa présence dans la ville.
Le célèbre autocollant « Hello, my name is », sur lequel les artistes inscrivent leur blaze, est devenu un support emblématique de la culture graffiti. Réalisés artisanalement ou imprimés en série, les stickers permettent aux artistes d’exprimer leur style tout en limitant les contraintes techniques et les risques juridiques.
Surcontour (Outerline / Second Outline)
Trait supplémentaire appliqué à l’extérieur de l’outline. Il permet de détacher davantage le lettrage de son fond, d’augmenter son impact visuel et de renforcer la lisibilité à distance. Il est parfois appelé outerline ou second outline.
Tag
Signature calligraphiée rapide, posée dans l’espace urbain sur différents supports.
Tagging
Pratique consistant à inscrire rapidement son pseudonyme, appelé blaze, sur une surface à l’aide d’un marqueur ou d’une bombe de peinture. Considéré comme la forme la plus élémentaire du graffiti, le tagging est au cœur de son identité et permet aux artistes d’affirmer leur présence dans l’espace urbain. Il se distingue par la recherche d’un style calligraphique unique, appelé handstyle.
Tank marker
Marqueur à embout rectangulaire, généralement rempli d’encre liquide.
Terrain
Lieu propice à la pratique du graffiti et street art, généralement éloigné des regards ou situé dans des espaces abandonnés tels que friches industrielles, bâtiments désaffectés ou zones ferroviaires. Contrairement au vandale, le terrain constitue un espace d’expérimentation et d’expression. Il peut être légal, toléré ou illégal, mais reste souvent choisi pour permettre aux artistes de peindre avec plus de liberté et de discrétion.
Throwdown (Throw Down)
Throw-up
Lettrage exécuté rapidement, souvent en bubble letters, exécuté sans remplissage complexe ou en une seule couleur. Il peut aussi être appelé flop.
Toprock
Ensemble des pas exécutés en position debout. Il constitue généralement l’introduction d’un passage et permet au danseur d’affirmer son style, son rythme et sa musicalité avant de descendre au sol.
Top-to-bottom / Whole car
Œuvre couvrant toute la hauteur d’un support, notamment un train ou un wagon.
Toy
Dans le vocabulaire du graffiti, toyer signifie recouvrir l’œuvre ou le tag d’un autre artiste. Ce geste peut être perçu comme un manque de respect, notamment lorsqu’il consiste à passer un simple tag sur une pièce travaillée ou à repeindre le travail d’un graffeur reconnu. Dans la culture graffiti, des règles implicites encadrent ce type de pratique, même si elles varient selon les contextes et les scènes.
Le terme toy ou toyo est parfois utilisé pour désigner un débutant, ou quelqu’un jugé maladroit ou irrespectueux des codes.
Toyer
Recouvrir le travail d’un autre sans respecter les usages implicites du milieu.
Trois dimensions / 3D
Procédé artistique permettant de simuler le volume sur une surface plane. Dans le graffiti, il repose sur la maîtrise des ombres, de la perspective et des contrastes. Certains artistes, comme Bond Truluv, réalisent des illusions anamorphiques d’un réalisme spectaculaire.
Vandal
Graffiti illégal exécuté sans autorisation, souvent dans une logique de répétition, de visibilité ou de prise de risque.
Whole car
Œuvre couvrant l’intégralité d’un wagon ou d’un véhicule.
Wild style
Style de lettrage très complexe, composé d’entrelacs, de flèches, de déformations et de superpositions, souvent difficile à lire pour les non-initiés.
WOLS
WOLS est l’écriture phonétique du mot anglais Walls (« murs »).
Le mur est notre support d’expression favori, naturel et historique.
Mais les murs ne se ressemblent jamais.
Il existe une multitude de surfaces, de textures et de matières :
- murs en briques,
- murs en béton,
- murs en parpaings,
- murs en pierre,
- murs en bardage bois,
- façades métalliques,
- rideaux métalliques,
- palissades,
- containers,
- tunnels,
- skateparks,
- friches urbaines,
- ou encore surfaces réhabilitées artistiquement.
Chaque mur possède sa propre identité, son histoire et son dialogue avec l’espace public.
WOLS signifie également :
Writing On Legal Surfaces
Une philosophie qui défend une pratique artistique légale, respectueuse et assumée du graffiti et du street art.
Le mot possède aussi une symbolique particulière :
WOLS est l’anagramme de SLOW.
Contrairement aux graffitis vandales réalisés dans l’urgence et la discrétion, nos créations sont produites dans un cadre légal, nous permettant de prendre le temps nécessaire pour :
- réfléchir à la composition,
- travailler les détails,
- affiner les couleurs,
- perfectionner les finitions,
- et créer des œuvres plus ambitieuses, durables et qualitatives.
Cette approche nous permet de transformer chaque mur en véritable espace d’expression artistique.
WOLS OPEN SPRAY
WOLS OPEN SPRAY (souvent abrégé WOS) est une journée de rencontre, de pratique artistique et d’échange autour du graffiti, du street art et des cultures urbaines organisée à l’initiative de WOLS Street Art.
Inspiré du concept des sessions Open Mic dans le rap et le Hip-Hop, le WOLS OPEN SPRAY transpose cet esprit libre, spontané et collectif à l’univers du graffiti et de l’art urbain.
Ces journées ont pour objectif de :
- favoriser les rencontres entre artistes, adhérents, passionnés et curieux ;
- permettre la pratique du graffiti et du street art dans un cadre convivial et bienveillant ;
- créer des moments d’échange, de collaboration et de transmission autour des cultures urbaines ;
- faire découvrir les bases du graffiti, ses codes, ses techniques et son histoire ;
- renforcer les liens entre les adhérents de l’association ;
- faire découvrir WOLS Street Art au public.
Le programme peut notamment inclure :
- réalisation de graffs et fresques collectives ;
- initiations graffiti et street art ;
- illustration et peinture ;
- rencontres artistiques ;
- moments conviviaux ;
- ambiance musicale Hip-Hop ;
- échanges autour des cultures urbaines.
Le WOLS OPEN SPRAY est principalement destiné aux adhérents de WOLS Street Art, mais reste ouvert à tous les publics :
- enfants,
- adolescents,
- adultes,
- habitants,
- amateurs d’art urbain,
- artistes confirmés ou débutants,
- simples curieux.
Lors de ces journées, la peinture acrylique servant d’aplat de fond ainsi que les bombes de peinture sont mises à disposition des adhérents de l’association.
Organisés plusieurs fois dans l’année, les WOLS OPEN SPRAY participent au développement d’espaces de création, de rencontre et de partage autour du graffiti, du street art et des cultures urbaines.
Envie d'en apprendre davantage ?
Découvrez nos ateliers et interventions artistiques pour explorer la culture de l’art urbain.
